ARTE CONTEMPORANEO

El arte es para mí mucho más importante que la realización de un producto comercial.

Ahí está depositado todo mi ser y pintar es casi un acto religioso donde cuenta más el trance de hacerlo que el resultado. Estar esperando vender un cuadro es como vender el alma al diablo.

Yo no he querido quedarme al margen de la parte comercial del arte sino que esa parte comercial me ha dejado al margen a mí.

En los años 60 pintaba cuadritos abstractos, que los hacía con cierta facilidad y los vendía a través de una galería o directamente a compradores de América. Esa fórmula me resultó cada vez más aburrida y eso me hizo evolucionar hacia una pintura con más intención, sacando más mi personalidad trágica del Sur. Empezó a haber menos gente capaz de colgar un cuadro mío en su casa.

Un día Gustavo Torner me dijo “- ya sé por qué Vicente es tan tranquilo y es que suelta todos sus traumas en sus cuadros”.

Con el tiempo he podido solucionar mi parte vivencial y se me han quitado las ganas de comercializar nada. He pintado lo que he querido sin pensar a quien puede gustarle o en un posible comprador, es más cuando sale un cuadro mío en una subasta si puedo lo compro .

Para ser pintor y pintar lo que quieres o eres rico o te buscas la vida por donde puedas.

En la España de los años 50, 60 y 70 vivir del arte era imposible ni siquiera haciendo el sacrificio de marcharte fuera (he visto en París y en Nueva York buenos pintores españoles viviendo muy mal) además para mí el arte es algo mucho más importante que hacer una pequeña fábrica de productos que se venden.

Pintar un cuadro es un acto casi religioso donde cuenta más el trance de hacerlo que el resultado .


Vicente Vela García (Algeciras, 1931-Madrid, 2015)

En Jerez de la Frontera comienza sus estudios de bachillerato en el instituto Coloma y allí se produce uno de los encuentros más enriquecedores para su futuro como artista plástico: uno de sus profesores, Alberto Durán, le presentó al asesor de publicidad de las bodegas Palomino y Vergara, Luis González Robles (1916-2003), promotor de exposiciones, crítico de arte y futuro director del Museo Español de Arte Contemporáneo (1968-1974). Una de las tres personas que marcarán su proyección artística.

El paso previo lo tendría en el estudio de Miguel Varrón y luego en la Escuela de Artes y Oficios, en la que conocería a Carlos Ayala, Joaquín Cañete, Manolo Daza, Eladio Gil, Jesús González, Juan Gutiérrez Montiel y Juan Padilla, entre otros, que con el tiempo se consolidarían como futuros creadores de una gran generación de artistas jerezanos.

No había dudas de que su paso definitivo era continuar su formación en la Escuela de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría en Sevilla y de allí pasar a la Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid (1952 a 1957), en la que conocería a Eduardo Sanz, Alfredo Alcaín, Antonio Zarco, Isabel Villar y César Olmos.

En Madrid fue decisivo su rencuentro con Luis González Robles, cuyo mejor consejo fue “[dedícate] a trabajar, a vivir para el trabajo y a tener aspiraciones”. Ese trabajo duro fue el que le condujo directamente al mundo de las exposiciones, que inició, casi sin tiempo para respirar lo que había aprendido, al año siguiente, en 1958, con 27 años.

Texto de Andrés Bolufer para el catálogo «La Creación que no cesa» en Algeciras 2025

EXPOSICIONES INDIVIDUALES (ordenadas por año)

1958

  • Madrid: Galería Clarín Barcelona: Galería Jardín

1960

  • Madrid: Ateneo de Madrid

1961

  • Córdoba: Sala Liceo Círculo de la Amistad
  • Córdoba: Círculo de la Amistad

1962

  • Madrid: Ateneo
  • Madrid: Galería San Jorge

1963

  • Nápoles: Galería Il Centro
  • México: Instituto de Cultura

1965

  • Londres: Galería Renault

1965-1966 (Marruecos)

  • Rabat: Bad Rouah (1965 y 1966)
  • Casablanca: Escuela de Bellas Artes
  • Tánger: Escuela de Bellas Artes

1965

  • Madrid: Ateneo Sala Catalina

1967

  • Madrid: Galería Kreisler
  • Zaragoza: Galería Galdeano
  • Barcelona: Galería Ten

1969

  • Barcelona: Galería Ten

1970

  • Madrid: Museo Español de Arte Contemporáneo
  • Santa Cruz de Tenerife: Galería de la Playa

1972

  • Madrid: Galería Rayuela

1973

  • Madrid: Galería Skira

1974

  • Cádiz: Caja de Ahorros de Cádiz
  • Zaragoza: Galería Prisma
  • Frankfurt: Deutsch-Amerikanische
  • Barcelona: Inauguración Galería Nartex

1977

  • Madrid: Galería Rayela (presentación libro)

1978

  • Palma de Mallorca: Galería Joaquín Mir
  • Madrid: Galería Rayuela

1981

  • Madrid: Galería Kreisler Dos

1985

  • Córdoba: Galería Marco Inurria

1988

  • Madrid: Galería Juan Gris

1991

  • Madrid: Galería Alvar

1994

  • Jerez: Galería Trinidad Gutiérrez
  • Madrid: Galería Rayuela

2000

  • Madrid: Centro Cultural Conde Duque

2001

  • Jerez: Sala San Fernando

2003

  • Murcia: Palacio Almudí

2004

  • Madrid: Galería de Arte Detursa

EXPOSICIONES COLECTIVAS (ordenadas por año)

1958

  • Madrid: Club Urbis (Arte Español de Vanguardia) Venecia: XXIX Bienal

1959

  • Múnich: Junge Spanische Maler
  • Río de Janeiro: Espacio y color…
  • París: 13 Pintores españoles actuales
  • Suiza: Basilea (Kunsthalle)
  • Suiza: Friburgo (La Joven pintura española)
  • Tokio: V Exposición Internacional
  • Lisboa: 20 años de pintura española contemporánea
  • São Paulo: V Bienal

1960

  • Madrid: Galería Lorca (Constantes de la pintura española)
  • Berlín, Bonn, Helsinki: Arte español actual (itinerante)
  • Aschaffenburg: Arte actual español
  • Londres: Galería Renault
  • Barcelona: Homenaje a Velázquez
  • Colombia, Argentina, Perú, Uruguay: Itinerantes
  • Bogotá: Itinerante
  • Goteborg: Joven pintura española

1961

  • Madrid: Galería Nebli (4 pintores actuales…)
  • Santander: Galería Sur
  • Nápoles, Milán, Bolonia: Pintura moderna española
  • Wolframs Eschenbach: Pintura internacional
  • Bonn, Berlín: Arte español actual

1962

  • Madrid: Museo de Arte Contemporáneo (Testimonio 70)
  • París: Dar a Conocer

1963

  • Madrid: Itinerante por España
  • Barcelona: Arte de España y América
  • Río de Janeiro: Museo de Arte Moderno
  • Nápoles: Colectiva
  • México: Arte español en México

1964

  • Madrid: Palacio del Retiro (XXV años de arte español)
  • Barcelona: VIII Salón de Mayo
  • Suiza: Berna (Arte de España y América)
  • Lisboa: 24 artistas españoles en Lisboa
  • Nueva York: Feria Mundial (pintores contemporáneos)

1965

  • Matera: Nuevas tendencias
  • África: Semana de España, Rabat

1966

  • Madrid:
  • XXXIII Bienal de Venecia
  • África: Tánger, Casablanca, Pretoria
  • Soria: Museo del Toro

1969

  • São Paulo: X Bienal

1970

  • Madrid: Premio Internacional de Dibujo
  • Bremen: Galería Cedisek (Testimonio 70)
  • Montpelier: Testimonio 70
  • Austria: VII Exposición de arte gráfico
  • Ginebra: 7 artistas de hoy

1971

  • Madrid: Club Internacional de Prensa
  • Gante: Jorge Spanse Kunst
  • Santillana del Mar: Colectiva

1972

  • La Haya: Testimonio 70

1974

  • Múnich: Arte español
  • Bruselas: Arte español de hoy

1975

  • Lanzarote: Galería El Aljibe
  • Bilbao: Galería Lúzaro

1976

  • Bremen, Gante, La Haya, Londres, Mónaco: Tres tendencias…

1977

  • La Habana: Pintura contemporánea en La Habana

1980

  • Madrid: Feria del Campo (Homenaje a Nicaragua)
  • León: Homenaje a Picasso
  • Madrid: Club Amigos de la UNESCO

1981

  • Copenhague, Helsinki, Oslo: Forma y materia…

1982

  • Bilbao: Pintores de Andalucía

1983

  • Córdoba: 29 pintores andaluces actuales

1984

  • Jerez: Claustros de Santo Domingo
  • Madrid: Homenaje a Raúl Chávarri
  • Córdoba: Posada del Potro

1985

  • Madrid: Artistas en Madrid

1986

  • Sevilla: Maestros de la Pintura Contemporánea

1987

  • Madrid: El Flamenco en el Arte Actual

1988

  • Sevilla: Arte a Diario

1990

  • Madrid: Arte de los 60

1991

  • Madrid: Homenaje a Camilo José Cela
  • Madrid: Expresión Plástica sobre Papel
  • Córdoba: Vanguardia española

1999

  • Cuenca: Obra Gráfica Cayuela

2000

  • Jerez: Palacio de Villavicencio

2002

  • Sevilla: Andalucía y la Modernidad
  • Zaragoza: CAI-Sala Luzán

2004

  • Toledo: “Quixote”

2005

  • Madrid: Casa de la Moneda (Don Quijote en el Arte)
  • Córdoba: El oscuro ímpetu mugiente del toro

2006

  • Águilas: Centro Cultural

Exposiciones individuales: 52

Exposiciones colectivas: 108

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Vicente Vela
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